2020-21年度工作室開放
與往年一樣,今年亦會開放共享工作室予公眾參觀。無論是想了解計劃、認識工藝,還是想單純想交個朋友,歡迎你來和我們(尤其是進駐的實驗室伙伴)傾偈,也可以順便參觀上屆fellow的展覽,可能會有新的得著呢!
詳情
日期 | 2021年8月16日至22日(一至日) |
時間 | 11am-8pm |
地點 | Trial and Error Lab(佐敦吳松街191號突破中心1樓) |
費用 | 免費參觀 |
如參觀Trial and Error Lab (1/F) 展覽,請預約或到場登記
大會將採取一系列防疫措施。所有參觀人士須佩戴口罩。大會亦採取適當的人流控制措施,參與者可預約參觀或到場登記等候進場。歡迎預約:
https://bit.ly/fest2021-booking
關於 Trial and Error Fest 2021
Trial and Error Lab每年招募有志投身文創產業的青年(稱為實驗室伙伴或Lab Fellow!),透過提供共享工作空間、培訓,以及創意企劃,讓他們實踐職志。每年舉辦大型活動Trial and Error Fest,讓公眾認識青年的試錯成果,同時藉此推動勇於嘗試、敢於撞板的社會氣氛。今年首次舉辦主題展覽「每個人的心裡都有狒狒」,藉著50多個故事,表達緊張與恐懼乃人之常情;你與我在困難中並不孤單。
20-21年度實驗室伙伴作品展覽
每年的公眾活動也是一個平台讓 Trial and Error Lab 計劃參加者(稱「實驗室伙伴」)展示其試錯成果。今年他們一共策劃12個展覽,呈現過去一年的成長與創作;即使世界很灰很頹,希望這一班仍然堅持的人的努力和勇氣,能夠鼓勵你堅持在困境中繼續嘗試!
展覽開放時間
日期 | 2021年8月16日至9月12日 |
地點 | 佐敦吳松街191號突破中心地下及1樓 |
突破書廊(G/F)開放時間 | 星期一、三至六:11am - 8pm 星期二:12:30pm - 8pm 星期日及公眾假期:12:30pm 6:30pm* *書廊如有活動會提早關門,記得參觀前查一查啊!詳情請參閱突破書廊網頁:facebook.com/btgallery |
Trial and Error Lab(1/F)開放時間 | 8月16日至9月12日 11am - 8pm |
費用 | 免費參觀 |
如參觀Trial and Error Lab (1/F) 展覽,請預約或到場登記
https://bit.ly/fest2021-booking
大會將採取一系列防疫措施。所有參觀人士須佩戴口罩。大會亦採取適當的人流控制措施,參與者可預約參觀或到場登記等候進場。歡迎預約參觀!
突破中心地下展覽(無須預約)
Blossomholic
四時更迭,花開花落,會流逝的除了花事,世間萬物亦然,願美好的事物生生不息。Blossomholic是一系列以花、葉入畫的花環作品,呈現畫者本人對大自然熱愛的作品。再美好的事物都會枯萎,既然消逝無可避免,何不趁一切極盛的時候珍惜當下?
- 作品媒體:水彩花環畫作
- 展覽地點:突破中心地下走廊
Mandy Chan
全職⻄洋書法及插畫家,品牌「Mstandforc」主理⼈。畢業於香港城市⼤學環保政策社會科學學⼠,曾到英國伊利進修⻄洋書法。2019年舉辦「微縮世界」個⼈⽔彩風景畫作品展,亦剛於去年在誠品香港店舉行「#3CM的微縮世界」。
繞出千絲萬緒
如果單憑一件銀線首飾作品,你或許難以想像其背後經歷的故事。
展覽從作品誕生的起點娓娓道來,由原材料、手稿至半成品,一步步帶你沿著金屬線藝術家Winnie的千思萬緒,看懂作品的全貌。透過展出從零開始的創作過程,希望增進大家對藝術創作的認知,了解其可貴之處。
- 作品媒體:金屬線飾品
- 展覽地點:突破中心地下走廊
Winnie Tam
修畢大學建築設計碩士課程,曾於建築師樓工作;在建築設計的路上邂逅金屬線,剛柔並重的它讓她着迷,從此結下不解之緣,去年全職以品牌「Winnie the Wire Artist」謀生。崇尚極簡主義的Winnie,心思細膩、手藝精湛,將金屬線纏繞成主角,流露一絲建築美學;今年並創立「WJewellery.co」銀線首飾系列。
心 • 心
這兩年,在社會運動及疫情下渡過,人與人之間的距離愈來愈遠,而且大家在大環境下家庭、工作壓力也不少,也有一些家庭決定離開生長的地方,到異鄉生活。希望大家能透過和諧粉彩,釋放心中壓力,享受metime,聽聽自己內心聲音,亦能分享愛,並宣揚和諧粉彩的分享精神,希望把人與人連結在一起。
是次展覽將收集在世界各地(香港、澳門、 台灣、星加坡、日本、加拿大、美國與英國),也因疫情困在家中或壓力增大的朋友的畫作,把愛心合併成大心,讓大眾知道其實世界雖然在很難過的時候,但也很有愛。
畫作展覽時會收集公眾的資料,在展覽後會寄出作品,希望以原畫的溫度分享愛。
- 作品媒體:和諧粉彩
- 展覽地點:突破書廊
Amanda Chan
全職JPHAA和諧粉彩正指導師。大學畢業後曾到美國主題公園實習一年,回港後因適應城市步伐而感到困擾,於是成立品牌「Metime」,希望藉和諧粉彩及其他工藝教學,讓香港人能抽空享受減壓的metime。
把練習成為習慣
把練習重複66次,習慣便開始形成了。
為了能在繪畫的路上有所進步,想訂立了一個練習的計劃。每一天畫一張畫。 由基本開始,畫畫喜歡的模特兒,純粹的練習,一直堅持至今,已經66天。 希望透過練習計劃成果的展示,把這練習的計劃最真實的過程,提醒自己創作過程,有時比作品本身更重要。而在練習過程中總會錯手畫錯了,卻能發掘到喜歡的風格、留意到心情影響畫風等,才有堅持下去的想法。 能夠把66天的練習成為習慣,也許只需要一個小念頭。您也有想練習的事情嗎?
- 作品媒體:水彩人像畫作
- 展覽地點:突破書廊
Suet
書法及插畫家,以品牌「Just to say_____. 」,望能用文字與水彩畫把理念「愛很美好 說出來才知道」更簡單直接地說出來。主要以水彩和書法作為媒界,把客人的文字製作成各種給他/她的禮物。
《Today is Friday》繪本創作展
「媽媽,我何時能再見到你?」
這是一位穿梭兩個家庭的三歲女孩的提問,媽媽的內心正下著細雨。
一《Today is Friday》
《Today is Friday》是第一本由離異家庭親歷者與共親職團隊共創企劃的繪本。
展覽期間除了有《Today is Friday》繪本原畫、《雙棲-單親孩子雙親愛》、還有正在台灣嘖嘖募資教育計劃「每贊助一本,再送一本」。當你翻開手中的《Today is Friday》繪本,再為您送出另外一本給有需要的家庭。
獻給也曾面對生命風暴,依然堅持的你
☆ 離異家庭親歷者真實故事
☆ 華語地區少有的「兒童為本 共享親職」教學資源
☆ 繪本的溫柔陪伴,把書帶到社區和學校
- 作品媒體:繪本
- 展覽地點:突破書廊
雙棲創作團隊
雙棲創作團隊創辦人熊子傑,香港註冊社工,畢業後一直從事兒童及青少年工作,以性別平等及生涯規劃教育為主。2018年他與兩位關注性別及家庭議題的伙伴,創立雙棲創作團隊,策劃及製作《雙棲-單親孩子雙親愛》的書本和舞台劇,是華語地區第一部述說離異父母,共享親職(co-parenting)親身經歷為題的作品。團隊致力以藝術結連社會的形式,向社會大眾推廣「兒童為本 共享親職」的理念。
Trial and Error Lab (1/F)(需要預約)
大山與我 Lantau and I
大嶼山位處香港西南面,被稱作離島的她一直從遠處觀看香港的變化。明日的大山,在預計中將可能變得面目全非,我們又是否在意?
策展人在十多年前搬入大嶼山的新市鎮,並不屬於那兒的原居民。大山一直陪伴策展人成長,而她卻從沒為意在這裡經歷的一切。現在後知後覺,想盡力把看過的、聽過的,觸過的都記錄下來,期盼以後仍能尋回。
這是策展人自我回顧和反思的過程,回看成長中的一場場歷險,探索自己與自然的關係。她在大山中的經歷,也許能夠連結你的某段記憶碎片。
- 作品媒體:刺繡
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
Ryann Tam
「一籃野Basket of stuff.」是成立於2019年的手工刺繡及鉤織品牌。一個籃子可以裝載毛線和布料,也可以盛載歡樂,溫暖和無限的可能。透過手工刺繡和鉤織,創作者Ryann希望將野生動物和大自然有趣和美麗的一面帶給大家,希望讓城市人與自然重新建立關係。2020年初開展「香港野鳥類鄰居」系列,透過刺繡介紹本地常見野鳥,嘗試向公眾介紹「野生鳥類是我們的鄰居」的概念,並希望培養出大眾對這些小鄰居的尊敬愛護之心。
阿強在散步
過去一年,策展人的創作帶有濃厚的目的性,亦多與社會與政治掛勾。策展人希望利用今次的展覽機會,創作和繪畫一些自己想畫的東西,單純享受繪畫帶來的快樂。
- 作品媒體:電腦畫作
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
阿強
日常中的小事和常規是生活中最吸引阿強的課題,所以阿強喜歡畫畫和寫生,用筆墨代替言語,並創立品牌「Error 404」及「Error 505」。阿強希望畫作能定格生活中的瞬間,亦能承載著當下的回憶和感受,更希望能引起共嗚。
毋忘。啟程
對於很多「九十後」而言,因為雙職父母的關係,都是由祖父母「湊大」的,彼此的關係非常緊密。隨著年紀的增長,祖父母亦邁入人生的最後階段,我們不免要開始學習面對摯愛的離去。透過整理他們的生平,我們或許能從中抽離悲傷的情緒,得著重新出發的動力。
- 作品媒體:圖文集及動畫圖片
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
Vanessa & Mia
由攝影師Vanessa與文字人Mia組成的「毋忘」,矢志整理和記錄生命的人提供一對一攝影和寫作服務,包括圖文自傳、小記等等。在節奏急速的大都會生活,人們忙於為生存打拼,沒時間和空間感受周遭人、事、物的變化。「毋忘」相信,曾經歷過的歲月都是生命饋贈的禮物,只是被人們遺忘在名為「回憶」的抽屜裏,靜靜地等待人們拆開。我們希望籍着文字和鏡頭,重新打開抽屜,記錄和傳承生命的美好,藉此向生命獻上最誠摯的敬禮。
憂鬱森林之初
展覽將介紹憂鬱森林的創作理念,初期創作的想法(例如一開始以為休息一段時間自然會好),到後期明白到有些傷口不會那麼容易好起來的時候,就漸漸學會檢視內心世界,以及接受每個人也有情緒。
- 作品媒體:水彩及木顏色畫作
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
水水
曾長年受情緒困擾,於2017年開始創作「水水」這個角色,以此代表自己,訴說一些難以抒解的故事。望能透過「水水」的故事來治癒人心,表達或抒發大家心中的鬱悶。她同時創立插畫品牌「動力神社」,產品以插畫為主,多以水彩及木顏色筆作畫,主要色調為水藍色和湖水綠,畫面平靜潔淨,治癒人心。
Let there be Light 灰。飾
灰色讓人感到暗淡無光?! 於一片灰色乾燥花之下是否一點色彩都沒有?於這兩年身邊又開始聽到「移民」這個詞語,選擇移民到新地方的人越來越多。
離開香港這個家……前面只有灰色嗎?!還是只要抬起頭,不同的顏色從來都在你身旁,視乎你是否選擇去欣賞?不管你如何選擇……祝願花開,心無罣礙。
- 作品媒體:壓花飾品
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
Pauline Lee
任職玩具工程師,從小對不同工藝充滿興趣。直至遇上兩位恩師,決定全程投入乾燥花、押花和保鮮花工藝,創立品牌「Pozzimade」,期望讓花飾伴隨生活,充滿色彩自信地迎接每個女生的生活日常。
我的快樂時代
除了經濟,社會結構的轉型,香港還有一個被人忽略的公共設施,它們一直在暗暗改變,就是遊樂設施。現在的遊樂設施因所謂的安全問題,不斷將趣味降低和重覆製作。作者希望透過用紙膠帶創作的繪本,喚起我們成年人的快樂時代和重新關注遊樂設施,令下一代不要只活在電子化的螢幕。另一方面,作者也想推廣用紙膠帶拼貼的工藝。
- 作品媒體:紙膠帶
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
Terrence Chan
透過創作紙膠帶及創辦品牌「香港紙膠帶 HKMT」,用紙膠帶記錄香港周邊慢慢失去的獨有文化,包括獨有的交通工具、交通標誌、語言、字句等,他亦以此創作繪本。客人購買以後,可貼在不同的物品作裝飾,用作手帳記錄,甚至拼貼成畫作。
WW友情合作
水水與Winnie因Trial and Error Lab而結緣,成為伙伴兼好友。數個月前水水在設計自家品牌Logo時以「一線過」方式設計,想起Winnie的Wire Art,因而促成是次合作。憑二人對美學的執念,聯手設計出銅線水滴書籤。剛柔並重的玫瑰金線,象徵她們的剛強意志以及溫暖友情。除了作品以外,透過展出她們合作動機、創作意念及過程,記念彼此之間的緣份。
- 作品媒體:銅線玫瑰金線飾品 & 水彩畫
- 展覽地點:Trial and Error Lab(突破中心1樓)
Winnie Tam
修畢大學建築設計碩士課程,曾於建築師樓工作;在建築設計的路上邂逅金屬線,剛柔並重的它讓她着迷,從此結下不解之緣,去年全職以品牌「Winnie the Wire Artist」謀生。崇尚極簡主義的Winnie,心思細膩、手藝精湛,將金屬線纏繞成主角,流露一絲建築美學;今年並創立「W Jewellery by Winnie」細緻首飾系列。
水水
曾長年受情緒困擾,於2017年開始創作「水水」這個角色,以此代表自己,訴說一些難以抒解的故事。望能透過「水水」的故事來治癒人心,表達或抒發大家心中的鬱悶。她同時創立插畫品牌「動力神社」,產品以插畫為主,多以水彩及木顏色筆作畫,主要色調為水藍色和湖水綠,畫面平靜潔淨,治癒人心。
關於 Trial and Error Fest 2021
Trial and Error Lab每年招募有志投身文創產業的青年(稱為實驗室伙伴或Lab Fellow!),透過提供共享工作空間、培訓,以及創意企劃,讓他們實踐職志。每年舉辦大型活動Trial and Error Fest,讓公眾認識青年的試錯成果,同時藉此推動勇於嘗試、敢於撞板的社會氣氛。今年首次舉辦主題展覽「每個人的心裡都有狒狒」,藉著50多個故事,表達緊張與恐懼乃人之常情;你與我在困難中並不孤單。
【寄賣之成就解鎖】帶產品到店舖寄售前 思考五件事
【成就解鎖】你帶產品到店舖寄售前,要思考的五件事
【品牌營運專題】 Text /Gi + Gina Photo /Andy
近年愈來愈多人嘗試創立手作品牌,做一些小生意。要讓更多人認識自己的產品,進駐商舖做零售,拓展寄賣點,是讓品牌升到另一層次、更是為人認識的好方法。別以為產品「又平又靚」就能獲店舖買手垂青,不如先考慮以下五點,進駐寄賣點及獲利的機會才會大增。
1. 巿場定位
先了解自己的產品,適合甚麼種類的店舖。是風格較傳統的書店?還是中產消費模式,較着重生活品味的生活用品店?再思考自己的產品能吸引哪類顧客,其購買力與喜好。要是能因應店舖寄賣位置的大小、主要客群,以致其他進駐品牌,再調整產品類別、價錢等,才能成功踏出拓展寄賣點的第一步。
2. 產品定價
想想自己產品的零售價格,以及可接受的上下限。只因跟自己擺賣市集不同,進駐寄賣點的純利(net profit)會相對較少;是故跟寄賣點買手傾談條件,跟對方商討拆帳,或稱為抽佣時,要思考建基於批發價、零售價的分帳後,自己能獲利多少。
3. 產品包裝
當產品進駐寄賣點後,包裝與陳列實在非常重要,因這能顯示品牌及產品特色,吸引客人購買的意慾。方法有很多,例如護膚品要有陳列sample,方便客人選購。另外產品要有統一性,系列式的包裝及陳列,能展示完整的訊息和形態。
4. 供貨能力
One-man band的手作工藝師,特別要思考有否足夠時間的供貨,甚至是送貨、換貨、退貨服務的能力。如果你並非全職營運品牌,平日要上班,假日又要跑市集;若獨個兒再兼顧寄賣店舖送貨、補貨、換貨、退貨,若沒有助手,想必分身不下。
5. 展示品牌優點
見面及傾談條件時,宜準備catalog / product list,給買手參詳,當中必須包含產品照片、貨品定價產品名稱和編號;如有模擬上架時的陳列相片更佳。最好也準備貨品實物,給買手實際感受你的產品。記住他們不一定懂你的專業,所以要出盡法寶,讓對方認識產品的獨特性,成功進駐寄賣點的機會便會大增。
【進駐寄賣點竅門】
上課日期:7月9日 (五)
上課時間:7:30pm-9:30pm
立即報名:bit.ly/ta2021s3-stor
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【品牌新平台】讓有溫度有靈魂的本土手作 被看見
【品牌新平台】讓有溫度有靈魂的本土手作 被看見
【品牌營運專題】 Text /Gi Photo /Andy
愛情,講求緣分;人海中未尋得心儀對象,會否只是真愛來臨前的必經階段?那個不認識的「它」,是否也跟你一樣,正在不斷Trial and Error,苦苦等待由Lost變Found的瞬間?
其實初創文創品牌與消費者的關係,正正「像極了愛情」!既似是接收不良的Wi-Fi,在連綫與失聯之間游走;更彷彿像欠缺合適的電訊平台與手機,未能令彼此遇上。 文創品牌與愛情,想找對的人,難道只能一直眾裏尋他?
以平台連繫文創品牌與消費者
或者,Trial and Error Lab的全新計畫「Trial and Found」就是一個幫助初起步的文創品牌,成為連繫品牌與消費者之間的平台,作為彼此Lost and Found的中心點,讓有溫度、有靈魂的本地文創品牌,在合適的寄賣點遇上真心欣賞的客人。
正如從未認識世界某些美麗的人與事,可能你從未在大型網購平台遇過它們;但在「Trial and Found」或會發現,這些本土手作品牌的創辦人,原來都在用擅長的東西,堅持一些美的信念,守護一些善的價值。
目前「Trial and Found」的首個試賣點為深水埗「一拳書館」,試驗階段有多個本土手作工藝品牌參與,包括插畫、刺繡、紙膠帶、花藝首飾、銀綫首飾、水泥與流體藝術等,品牌包括:一籃野、巖水工藝、W Jewellery by Winnie、Lettuce Hill、HK Masking Tape、呵呵與藍呵、Error505及Bubble Dreams Garden(下圖、左上起)。未來冀能邀請更多初創文創品牌加入,讓有特色的文創品牌與懂得欣賞的客人,都能遇上(Found)彼此。有關「Trial and Found」的詳情,請瀏覽:shorturl.at/jovI6。
Trial and Found首個試賣點 —— 一拳書館
地 址:九龍深水埗大南街169至171號大南商業大廈3/F |
嘗試學院Trial Academy「Let’s Talk」
參加方法:
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「Trial and Found」是什麼?
Trial and Error Lab的全新計畫「Trial and Found」,是幫助初起步的文創品牌,連繫品牌與消費者之間的平台。首個試賣點為深水埗「一拳書館」,試驗階段有多個本土手作工藝品牌參與。
巖水工藝:從銀行職員到水泥師傅的堅持
巖水工藝:從銀行職員到水泥師傅的堅持
【另類職志專題】 Text / Gi Photo / Andy + 受訪者
「當你真心渴望某些東西時,整個宇宙都會聯合起來幫助你完成。」《牧羊少年奇幻之旅》一書透過少年聖狄雅的尋寶旅程,把吸引力法則具體描述,激勵不同時空的讀者;而每個人都可以是牧羊少年,只要心中擁有一個不放棄的夢,就會成真。本業銀行文職的工藝師Alfred正是如此。
銀行職員為理想變身水泥工匠
約30歲的Alfred,學業成績不特別優異,繪畫卻十分出色:「我總在教科書上畫畫,每年學期完結,書本總畫滿公仔,不捨得棄掉。會考時自修美術科,藝術創作分數亦不錯。」中學畢業後他沒再升學,加入銀行從事文職及銷售員。
然而無師自通、擁有才華的人,彷彿發光的燈泡,即使放到桌下,還是掩蓋不了光芒。「平日工作空閒會在白紙畫公仔。即使同事的話題只是金融與工作,但竟留意我畫畫不錯……」2015年某天銀行美術部的同事,竟然找他幫手作畫,放到公司使用:「從沒想過可在公司大展所長,即使無償也用心繪畫,因這實在肯定了我的畫功啊!」在銀行業界打滾幾年,他眼中枯燥的工作,居然帶來亮光。
而這次「貼堂」更迎來人生最大的轉捩點。一位讀過大一設計學院的同事Gerry,一直渴望擁有自己的文創工藝品牌,看到Alfred的畫,重燃了希望。
兩位年輕人一拍即合,「畢竟我們需照顧父母,不能裸辭;經過一年多的討論,2017年才雙雙辭去職,各自努力賺錢,再用這筆錢發展品牌。」他跟爸爸學水泥工程,成為裝修工程中的水泥師傅,Gerry則考獲燒焊牌照,當上燒焊師傅;這真是鐵了心的意志力!
從文職到藍領,二人苦不堪言,還是樂在其中?「能以一雙手實在地做工,也能為工藝技術打好基礎,故此即使每天回家累得倒頭大睡,我們都十分享受。」
然後他們要進行一個更瘋狂的計劃。
有計劃有方向有阻滯地做夢
2019年中,他們在上水租個小倉庫做工作室,每天開會、畫畫及做工藝,研究發展方向,這在別人眼中或許是「燒銀紙」,「的確我們沒收入,但早已計劃用儲蓄支付家庭開支,故從沒少給家用;且這一年不是白過,跟有美術根基的他一起,補足了我藝術理論的不足,我又能給他框架以外的嘗試。」
經反覆嘗試,他們決定以剛在香港流行的流體藝術(Fluid art)、矽膠與水泥工藝起家,作品既藝術又富實用性,如水泥相架、流體藝術實木茶几等,「都是坊間少有的文青風與工業風成為作品風格 ,應有市場吧?」他們思忖道。
去年中他倆把品牌命名「巖水工藝」,終推出市面,「我們把作品放去 PINKOI, ESTY及IG等網絡平台售賣,但反應一般,我們很沮喪,又找不到前行方向。」於是去年7月進駐Trial and Error Lab租用共享空間工室,以為能破斧尋舟,「但簽約前一天,Gerry因經濟壓力決定退出品牌,回去做燒焊師傅!我只能硬着頭皮支持下去。」
上天沒苦待這滿有計劃與夢想的年輕人。疫情稍緩,有訂單找上門,又尋得寄賣點,亦參加了不少手作市集,反應越來越好,收入開始穩定,「雖然拍檔只能精神上支持我,但因在Trial and error Lab 有管理員及其他工藝師同行,亦參與嘗試學院的課程,學習品牌營運知識,開始知道全職工藝師之路如何走。」
他更嘗試開辦流體藝術畫工作坊,「我不能言善辯,但開班給我很大的滿足感,明白做好作品之餘,分享工藝才能讓外界認識與欣賞手作工藝,把這文創市場擴大。」
Alfred是先把自己的境界擴闊了。或許未來仍是未知之路,他會一直營運工藝品牌?還是回去當水泥師傅?只知當他堅持,宇宙的力量就會施以幫助。
「另類職志專題」是什麼?
我們嘗試開展以多媒體形式,帶大家走入非主流的職志世界,了解Trial and Error Lab當中的實驗室伙伴,他們不同的職業和工藝故事。
Winnie the Wire Artist:把喜歡的事變成工作
Winnie the Wire Artist:繞出Comfort Zone
【另類職志專題】 Text / Gi Photo / Andy + Vanessa Li + 受訪者
所謂「出路」,主流社會普遍認為是「高薪厚職有出色」,但在這充滿可能性的年代,願意放下別人的期望,勇敢試錯,找到合適的發展方向,才是真正的出路。擁有建築碩士學歷又興趣廣泛的Winnie認為,所選擇的志業不一定是建築專業,「我看的路,是更闊的。」
本來不想把興趣變成工作
「周身刀、張張利」,是Winnie(談穎怡)予人的印象。「我的興趣都圍繞藝術及創作,包括吹長笛、結他、鋼琴、唱歌、做甜品等。」但偏沒想過用興趣謀生。「我不想把喜歡的事變成工作,那會令快樂的泉源被扼殺。我只想透過藝術抒發情感與想法。」
及後進入香港中文大學修讀建築學士及碩士課程,改變了她的想法:「我的性格不算天馬行空,算是較邏輯思維的人,卻又很喜歡藝術。建築正正結合我的興趣 —— 對美感的追求與理性思維。」
但,這會是她的出路嗎?
遇上金屬線藝術
「一日都是建築帶來的錯。」Winnie笑言。讀書期間要邀交建築模型,她曾用金屬線製作功課,把心中的草圖繞成立體模型。「建築與金屬線的關係,是兩者都講求空間感,並需要透過實踐,砌出模型,落手落腳才知圖則是否可行。」
無心插柳下,她愛上了金屬線藝術,自學繞成不同擺設及首飾,由於香港並不太多人做這工藝,她也只是做給身邊好友。2014年,一次學校舉辦工藝市集,負責同學邀請她到場擺攤:首次擺檔反應不錯;為她心中埋下一顆未知的種子。
畢業後,Winnie順理成章加入建築師樓工作,亦像一般建築系畢業生,預備工餘考取建築師牌照。「入行後,發現要由零到有,見證草圖、圖則建成建築物,是很漫長的事,過程我不一定能完全參與其中。我需要做大量文書工作,壓力很大,鮮有滿足感。」
為尋找壓力出口,即使工作繁忙,她也要重拾兒時興趣,吹長笛、彈結他、做甜品;她更拿起金屬線,經營網店,開始接朋友圈中的訂單,「誰料自此萬劫不復啊!」她大笑道。
做一場有期限的追夢實驗
「比起建築工作,我可以在短時間內,獨力設計並完成金屬線藝術作品;更能看見客人拿起我的作品,面帶滿意的笑容,」她雙眼笑得像腰果:「相比參與龐大的建築團隊、經年累月才能目睹成果,金屬線藝術規模雖是較小,賺的金錢也不多;我卻能事事親力親為,那滿足感無疑更實在。」
種種鼓勵,令Winnie於2020年5月,決定辭職當上全職金屬線藝術師,並在同年加入Trial and Error Lab成為駐場實驗室伙伴,把品牌命名為 Winnie the Wire Artist,似是把自己定義為全職匠人。「裸辭時,人們總一臉驚訝地說:『你跳出建築工作的Comfort Zone(安全區),不害怕嗎?』,但其實金屬線藝術才是我的Comfort Zone,帶給我滿足、快樂和收入。」
這可是她人生計劃中的意外嗎?「不,我其實是一個Play Safe(行事謹慎)的人,原只打算全職一年;後來才發現一年能嘗試的事情實在有限,」已進駐 Trial and Error Lab接近一年的她,慢慢想要發展銀線首飾系列「Arch」(拱),靈感來自建築常見結構之一「拱」,體現結構平衡與形態美,而金屬線的弧度,更冀望能像微笑般帶來快樂:「這大半年首飾系列還沒做出成績,所以我想再嘗試多一年。」
她明言,不會永無止境地追夢,暫計劃給自己兩年時間,並專心發展全手做金屬線首飾,然後帶着全新的視角與不一樣的體驗,回到建築專業:「日後回看,原來我曾有這樣的一段日子,人生無悔了。」有目標有方向肯練習願試錯,是Winnie青春熱血地追夢的方式;誰說追夢就一定要亂衝亂撞?
在嘗試建立品牌的過程中,會遇上很多困難或者樽頸位,有些人亦因此退出或放下原初的計劃。我們深明建立品牌的道路絕不簡單;青年人實在需要真誠的意見以及同行者與他們一起探索可能,幫助他們一步一步實踐出自己的夢想。嘗試學院 Trial Academy 是故推出全新的面談諮詢服務「Let’s Talk」,為大家的品牌把脈。 嘗試學院Trial Academy「Let’s Talk」
參加方法:
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「另類職志專題」是什麼?
我們嘗試開展以多媒體形式,帶大家走入非主流的職志世界,了解Trial and Error Lab當中的實驗室伙伴,他們不同的職業和工藝故事。
GLO Travel:當旅行社不能再辦旅行團,要退場還是前進?
GLO Travel:當旅行社不能再辦旅行團,要退場還是前進?
【Error Friday】 Text / 李嘉鈞 @時代論壇 Photo / 受訪者
社會上,大多追求一步到位的成功,失敗與犯錯則不被推崇。早前在「Error Friday——疫情下仲存在嘅旅行社,係咪Error?」分享會,邀請專營文化深度遊的GLO Travel的兩位創辦人張振華(Jamie)和陳成軍(Rubio)分享創業過程的困難、嘗試,以及在疫情下如何轉型。從創業初期不被看好,透過不斷改良和修正,加上用心的宣傳,贏得顧客的讚賞和認同;而在疫情期間,更轉型為提供網上課程、網絡營銷服務的公司。但他們已定義公司不再為旅行社,那是否背棄了理想而失敗了?
創業從失敗開始
Jamie和Rubio於2015年創辦的GLO Travel深度知性遊行團,擺脫傳統旅行社模式。創業的起始,源於Jamie和Rubio對旅行有另類的理解。他們認為旅行不應只是吃喝玩樂,更應該是一個深入認識當地政治、文化、經濟的機會,故希望透過設計行程、講解、結連當地人,讓參加者認識一個地方的真實文化。Jamie憶述,「2015年尾創立時,深度遊在香港仍較為偏門,不少人去旅行不是參加旅行團,就是自由行,並無其他選擇。我和Rubio一直很疑惑,為何大家不論是自由行還是跟團去同一個地方,回來後的分享都是千篇一律?」
帶着滿腹疑問,正值就讀大學第二個學位的最後一個學期的Jamie,加上在政府部門工作的Rubio,膽粗粗地在大學嘗試舉辦人生第一個深度旅行團,「當時以澳門為目的地,在校內張貼自製的海報宣傳。選擇澳門這個離香港很近的地方,是因為他們發現無論澳門有甚麼社會事件發生,都與大家的旅遊體驗完全無關,不外乎都是賭場、豬排包、葡撻等,而忽略了該地的政治和文化議題。」
以為一定大獲好評,誰知他倆第一次的實驗並不成功!「我們在校內貼海報兩、三個星期,已經約好了一些政黨人士、教授分享,最後只有兩人報名,只好忍痛取消。」於是他們思考,或許並非每個人都對政治、文化議題那麼熱切,便著手改良旅行團內容:從三日兩夜、收費約一千五百元,改為兩日一夜、收費約八百元,並打算若下一次再不成功就「收手」。
他們再一次於校園內貼上海報。這次,有十多人報名參與,而且參與旅行團後,參加者的反應都十分熱切,「他們說從沒想過旅行的經歷可以有如此深度!」Jamie說,這對他們來說是莫大鼓舞,於是Rubio決定辭職,和畢業後的Jamie一同全職經營深度遊。
參與者欣賞是最大動力
縱然這次經驗讓人鼓舞,他們之後一、兩年的路卻不算順暢。他們帶團到北韓、新加坡、緬甸等地,主要在校內宣傳,但發現並不容易,因為學生的負擔能力有限,而且大學生的流動性很高,每年都有學生畢業後離開,難以累積客戶。
面對困難,Jamie和Rubio忽發奇想:「可否做一個品牌出來,客人是面對大眾呢?」他們希望吸納對文化議題感興趣的校外人士,最初以年輕中產、知識份子為目標對象。一次他們邀請14位畢業數年的朋友做Focus group,分享二人構思,但當中沒有人對深度遊感興趣,並認為在港難以推行。Jamie記得:「他們說,去北韓旅遊,唔係嘛?有時間去日本、韓國好食好住仲好啦!」
Jamie承認過程中走了不少冤枉路,不斷摸索,用了三、四年時間,以口碑及大量的宣傳,才能令愈來愈多人認識、接受深度遊這個概念或品牌。他認為這是不斷嘗試、錯誤、檢討、修正的經歷,「每人都總希望能一步到位,但現實就是會有很多困難啊!」至今,他們的Facebook專頁,有超過200個五星的評價,Jamie坦言,「支撐我完成一個又一個挑戰的,正是參與者的欣賞,讓我知道自己的工作,能令人重新思考旅行的其他可能性。」為人帶來意義,或許比帳面上的成功,更能帶來持續的動力。
不斷嘗試才找到對的客人
而創業的過程中,Rubio認為有不少驚喜,未必與自己計劃、預料的完全一樣。最初他以為參加他們旅行團的對象主要是大學生、年輕人,但後來發現若他們到伊朗、北歐這些地方,未必喜歡跟團;直至現在,「我們發現八成的客戶是35歲以上,更有60歲的客戶,」Rubio從沒想過有機會招待比自己年紀大的客戶,「他們甚至比我們有更豐富的旅遊經驗,但大家旅行時卻很合拍,很神奇呢!」他坦言自己並不熟悉傳統旅遊業的操作,邊做邊摸索,意外的是這些客戶其實不介意嘗試另一種風格的旅行團,也有部份20多歲的年輕人受主題或帶團的專家吸引,而不介意跟團旅行。這令他發現,「原來並非『年輕人旅遊就一定喜歡自由行,較年長的人就一定喜歡跟團』這麼二元對立,只是在於有沒有能力說服他們參與。」
事實上,很多人都以自由行形式旅遊,看不起旅行團;但Rubio表示,其實有很多人因年紀增加,平日工作繁忙,想去旅行時沒有太多時間去規劃一個理想的行程,加上他們會覺得自己未必能安全在東歐、古巴、巴勒斯坦這些地方旅遊,故他們的公司正正可以為這些客戶提供主流以外的旅行團。Rubio強調,「這一切並非當初很策略地去思考而得出的結論,而是在不斷的嘗試之中明白。」
從最初並非人人看好,到後來營運得愈來愈有規模,Rubio指當時的心態是「唔係好驚輸,覺得繼續做睇下點」。創業令他變得謙虛,「因為需要面對市場,提供的產品必須是市場需要的,否則只會曲高和寡,無人欣賞。」
疫情下轉型推網上課程及網絡營銷
2020年受疫情影響,全球各地封關,旅遊業已接近停頓,他們公司也必須轉型。Rubio回想去年二月初的情況,即使北韓已經封關,但他們最初不太擔心,低估了武漢肺炎的嚴重程度。到了三月,有很多國家都封關了,不過他們以沙士作參考,以為三個月後,一切就能回復正常,所以當時主要繼續完善、改良行程規劃、法律條文等。去年五、六月,他們估計至少要到兩年後才能去旅行,於是開始思考旅行以外的業務。Jamie和Rubio相信,「即使在疫情期間,大眾對世界的文化知識的渴求仍然存在,最後決定推出與旅遊有關的網上課程,以及利用團隊過往的營銷經驗,推出網絡營銷服務(Digital Marketing)。」
談到賺取盈利的網上課程與網絡營銷,原來並非憑空出現,而是回顧過往有甚麼做得好的範疇,才嘗試去做。「因為旅行團大多五至九天,最長兩星期,觀光的部份不可或缺,能夠真正傳達當地社會議題的時間並不多,因此過往一直希望能在出團之前舉辦講座,更符合我們想做的事,只是不少團友都是在職人士,難以要求他們在出發前先上堂,但疫情之下就可以將計就計,推出網上課程,」Jamie認為,轉型時,並非每個嘗試都能符合市場需要,「舉例說,我們曾嘗試經營Patreon戶口,但反應不太好,這正正是失敗的!」
承認不再是旅行社,很失敗嗎?
Rubio強調,打定輸數、破釜沉舟的心態很重要,「當確定旅行業務不會在短期內恢復,就不會有『旅行遲早會返嚟救你』的想法,這樣才可以做長遠的規劃,不再依賴,而是以積極的心態面對。」他坦言,現在說起來似乎很容易,但當時執行其實相當困難,「因年輕同事本來是為旅行這個夢想加入團隊,網絡營銷並非他們的初衷,故為團隊重新安排工作也是一大挑戰,直至今年才算塵埃落定呢。」RubioI則說,回想創業初期,公司比現在更沒規模,當時都能撐過了,現在其實只是另一個挑戰—— 「我們都不得不承認,公司已經不再是初成立的那個旅行社,甚至不能稱為旅行社了。但要承認事實,嘗試別的東西,也不一定要死守一些框架。」
的確,Jamie與RubioI的創業故事,並不是一步到位成功,只是願意他們不斷嘗試,Jamie思忖說:「最重要是享受自己所做的事,一直新鮮感,才有動力走下去。」能坦然放下心中對成功失敗的執念,謙卑地換個形式,靜待他日再起飛,這的確是更好的選擇。
文章原刊於《時代論壇》第 1749期,已獲《時代論壇》授權轉載(網址:http://christiantimes.org.hk),承蒙應允標題及內文略經Trial and Error Lab修改,特此鳴謝。
**下次5月7日的Error Friday,將請來Dustykid創辦人「塵爸」分享失敗中的創作力量,別過錯!
錯誤星期五 Error Friday ︳Dustykid:擁抱與塵一樣微小的Error人生 日期:2021年5月7日(五)
時間:8:30pm-9:30pm
形式:ZOOM
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「錯誤星期五 Error Friday」是什麼?
是Trial and Error Lab每季其中一個週五搞的公眾活動。透過不同背景、技能的「搞錯過來人」,分享自己又笑又喊的撞板故事,鼓勵大家繼續為我們的城市多作嘗試,開條新路!
探索系列:繪本創作研習班
研習班簡介
【繪本,是給所有人的禮物】
繪本,不是給孩子讀的嗎?對象都是家長、老師、文字或藝術工作者,是嗎?
不,繪本是一本不單靠文字,也不單用圖畫的神奇書本。它以童趣或幽默的眼光,帶人重新審視世界;並透過淺白的文字與圖畫,就能溫暖心靈,觸碰生命。
誰都可以被繪本感動。
你也想製作一本感動自己與每一個人的繪本嗎?來把心中的故事化成繪本,成為自己與所有人的禮物。Trial and Error Lab再次請來繪本作家貓珊(袁明珊)教授舉辦繪本研習班。她曾跟日本繪本大師田島征三學藝,並到劍橋大學修讀兒童文學,著有個人繪本及地圖畫集;擅長以畫作及詩作,把時代、動物及生命作記錄。
貓珊明言,來學的人,不需精於繪畫及寫作,只要很想創作,不斷嘗試,就能有自己的繪本。這人,會是你嗎?
研習目標
學習基本繪本及講故事理論,了解創作繪本及故事的思考流程,以及故事主角及情節的創造方法等。導師會以導修形式,指導每位學員完成及演繹所創作的繪本。作品將會被安排展出(詳情待定)。
研習方法
- 課堂授課—— 繪本及圖畫書經典理論分享。
- 工作坊 —— 堂上練習,即時感受故事的力量。
- 技巧分享 —— 體驗演釋故事的精彩與觸動。
- 珍藏交流—— 導師把心愛的繪本一一分享。
- 小組研習 —— 分組創作繪本,互相觀摩,刺激學習。
研習對象
對象:有意創作繪本、想認識更多有關繪本、繪本愛好者(只要不怕畫畫交流,即使不是專業畫師,同樣歡迎啊!)
研習班資料
上課日期 | 6月16日、30日、7月14日、28日、8月11 日、9月1日、9月29日(三) |
上課時間 | 7:30pm-9:30pm |
堂數 | 7 |
名額 | 14人 |
地點 | Trial and Error Lab (佐敦吳松街191號突破中心1樓) |
費用 | $1,800 |
截止報名日期 | 2021年6月4日(五) |
疫情安排 | Trial Academy將持續觀察疫情,課堂將因應疫情的狀態以及政府公佈的限聚令安排,有機會改為網上授課,Trial Academy會於開課7日前透過電郵發出通知,敬請留意。 |
報名連結
https://form.breakthrough.org.hk/form/TA00_2021-Third_A
導師簡介
貓珊(袁明珊 )|繪本作家、畫家
於英國劍橋大學取得碩士學位,主修兒童文學。現為全職繪本作家及畫家,經常繪製大型社區地圖。相信以圖畫及文字,能夠紀錄及分享有意思的訊息。於2014年創辦樹木保育專頁「親愛的樹」;出版著作包括《獅子山下的黃大獅》、《夏慤佔領圖》、《最後的告別》、《iDiscover Hong Kong Guide》、《Deserve》及《小虎妹形象工作室》(日)。曾多次於香港及海外參與展覽,2019年並於日本越後妻有大地藝術祭中的田島征三繪本美術館進行個人展覽。
楊慧:Trial and Error Lab好像一艘船
楊慧:Trial and Error Lab好像一艘船,讓不同的手作工藝師泊岸與放洋
【另類職志專題】 Text / Cathy Photo / Andy
Because (楊慧)為本地手作造紙品牌「水木研社」的主理人,2016年成為Trial and Error Lab的實驗室伙伴計劃的Lab Fellow。在這裡,她經歷的不單是共享空間的使用、工藝技術及品牌的提升,更是對於「嘗試,直至找到出路」的體會。
機緣巧合來到這裡
問:起初是怎樣來到Trial and Error Lab?
答:成立「水木研社」大半年後,其中一位Lab的管理員阿絹在Facebook專頁上聯絡我,說Lab這個共享工作空間將會有個150天的試驗期,問我有沒有興趣了解及參與。恰巧自己當時經常要穿梭不同地方辦工作坊,整天像「走水貨」一樣把用具搬來搬去,也盤算是否該租用一個固定的工作點。聽完Lab的簡介會,就認真地思考:一來當時這只有150天的租用期,二來租金實在相宜,所以就參加。由於造紙過程需要水,我怕弄濕地方或者影響其他人,加上考慮在Lab大多以見客或工作坊為主,所以就報名成為非駐場實驗室伙伴(Zone B的 Lab Fellow)。
問:請描述一下當時你在Trial and Error Lab的參與和體驗?
答:除了開班及見客,Lab的「嘗試學院」,也提供一些課程給手作人及有意加入創意產業的人;我那時亦報讀品牌研習班、攝影班,還有產品研發班,好充實,彷彿回到上堂讀書交功課的日子。我覺得這是Lab與其他共享工作空間不同的地方,因為這裏會想辦法協助手作人提升品牌,令我有一種「被帶領」的感覺,因為有時冒出些新想法,但不知道要怎樣探索或實行,恰巧上研習班時涵蓋到有關的內容,就慢慢發掘到一些方向。
這裡給我新想法新意見
問:當時在Lab有什麼令你深刻的場面或時刻?
答:共享工作空間特別之處是,因為自己一個人發展品牌,有時不免感到孤獨;但在Lab可以找管理員或Lab Fellow為新產品或新想法給意見。就算與工作無關,單純吹水聊天,也頗能夠減壓;尤其有時工作上衝到好攰,有些人可以一起Hea吓、吹吓水,都幾好。有一次我到Lab開班,沒想到大家為我預備了生日蛋糕慶生,非常驚喜!
問:創作上又有什麼關口,是你曾在Lab給衝破嗎?
記得在品牌研習班的尾聲,我決定製作一盞名為「山海」的木箱紙燈。除了紙,還牽涉木工和電工的部分,對我來說是個很大的挑戰!因為時間緊逼,但自己又希望不用拉電線插電(濕電),而是用蓄電池、按開關的方式開啟,可是原來電工要花很多工夫,自己又不懂,弄壞了多條燈帶,幾乎做到想喊;可是到完成那一刻撳開關掣,燈終於亮了!真係做到!好開心,好有滿足感!即使前期過程很痛苦,但完成那一刻的開心,一世都會記住。
終於有同伴了
問:如果你可以改變當時的一件事,那會是什麼?
答:我想我會試試去Zone A做駐場實驗室伙伴。記得當時看到Zone A Lab Fellow的交流和溝通,覺得好好,有些羨慕。所以就想到如果能長時間留在Lab,可能與Lab Fellow之間的關係會再緊密些,或者有更多得着、更開心的時光也說不定。
問:在Trial and Error Lab所得到的,有沒有至今仍然受用,或影響你的想法?
答:Lab除了幫助我在品牌經營上變得更成熟和自立外,更令我對人與人之間的溝通、如何與人合作和融入羣體有更多得着和體會。參與Lab之前,我覺得自己很難與人溝通,但也許Lab的人比較隨和吧,加上大家都是有夢想、追緊夢的人,比較合得來,就發現自己原來沒有想像中那麼孤僻(笑),也可以與人閒聊;我覺得Lab也展示了co-working是一回怎樣的事,讓我意識到有同伴的感覺,對於自己創作和經營品牌也很重要,所以現時亦與4位手作人合租工作室。
Lab就像一艘船
問:這幾年在Trial and Error Lab的經歷,總括而言,對你帶來有什麼意義?
答:我覺得是經營手作品牌的一所小小學校,但不似我們所理解的學校那般正經嚴肅……啊,Lab好像一艘船:有些人需要尋求幫助,於是就上船;也有些人認為是時候要自立,或者有更明確的追求,就決定落船,發掘另外的地方,或者其他綠洲,我認為Lab的角色是這樣。
問:有什麼話,你想對現時的Lab Fellow或剛起步的年輕手作人說?
答:其實好老套㗎咋(笑),就係有目標,同埋敢嘗試。起初訂定目標,不要太長遠或太巨大,因為若沒有頭緒如何着手,很易就會氣餒;反而訂一些3個月內、或半年的小目標,逐個完成,最後可能發現自己原來完成了一個大目標!有點像行山:只着眼最遠處的山頂,其實根本不知道要怎樣行,反而先走到就近的高點,再決定下一步,終有一日會行到的。至於敢嘗試……就是不要驚,想試就試,有想法卻不去做,就不知道自己做不做得到。
(文章原刊於《突破人》,承蒙授權轉載,標題及內容略經修改。)
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錯誤星期五 Error Friday ︳Dustykid:擁抱與塵一樣微小的Error人生
「被視為廢物的塵,造成人類很多麻煩,像呼吸困難、衛生問題……但沒有塵,就沒有雲、沒有雨,也沒有彩虹。」——Dustykid創辦人、「塵爸」陳塵Rap Chan。
自小家中滿佈塵埃的Rap,因着多愁善感的性格,加上天生色弱,自感與灰塵一樣是零。他的人生碰巧亦像灰塵般暗淡失色 —— 分手、被告抄襲、生意失敗、欠債……
他卻選擇把握人生低潮所時綻放的力量,放膽創作!Rap不刻意想着翻身,只以微小的塵為藍本,創作「塵」公仔的不同表情與信息,並專注撰寫治癒心靈的句子,一心做好品牌Dustykid。
因着網絡力量大熱與網民分享,品牌的圖文、明信片及產品以至書街知巷聞,Rap意外地成了本地知名的插畫師,卻自言依舊與Error共存,擁抱情緒起伏,仍專注心靈畫作,只因為:「我雙手唯一懂的東西,就是畫畫。我只願跟大家在心靈上一同成長。」
在這Error的年代,或者Rap的身心缺憾、人生失誤,卻堅持不放棄只做喜歡的事,他的暗黑經歷或能帶來啟示,鼓勵我們如何在低潮盡力嘗試,略有成就時卻勿忘初心。
這晚約定你,一起與「塵爸」Rap共渡Error Friday,一起又喊又笑,分享失敗。(報名連結)
分享內容
- 塵爸自言小時候性格孤獨,經常失敗,這對創作及擇業有何影響?
- 聽說「塵」於2005年已經出現,為何當時沒有創作下去?
- 塵爸經歷被生意伙伴離棄、生意失敗,是什麼信念令Rap仍堅持下去?
- 「塵」為何後來又再復活?Rap在低潮中為何仍有力創作?把「塵」化成產品、書本及開pop up counter的過程,有何挑戰?
- 今天塵爸如何繼續用「塵」作創作,並擁抱高敏感而起伏的情緒?
- 「生命攤開來看,可能許多人覺得我成功,但當我在創辦這個品牌前,許多人覺得我是失敗的。人生要到生命的盡頭,你才可以定斷到底是成功還是失敗吧。」如果Error人生恆常,塵爸如何一直擁抱失敗?又怎樣把失敗化成創作養份?
活動資料
日期 | 2021年9月4日至5日(六、日) |
時間 | 1pm - 7pm |
舉行地點 | 佐敦吳松街191號突破中心地庫(B/F)及一樓(1/F) |
費用 | 免費參加 |
報名連結
https://form.breakthrough.org.hk/form/EF2021_04
分享嘉賓
陳塵(Rap Chan)| Dustykid創辦人
自稱「塵爸」,修讀設計,經歷過生意失敗與職涯落泊,以灰塵作概念,設計出Dustykid的「塵」,並配上短句,建立安慰心靈的社交網站專頁。及後出品Dustykid 產品,並出版《塵話過》、《心事如塵》、《有塵入眼少少催淚故事集》等著作逾40本。